西厢记读后感范文5篇

西厢记读后感范⽂5篇　　王实甫的《西厢记》是受到热爱⽂学⼈⼠极⼤好评的，莺莺勇于冲破世俗的⽬光，追寻⾃⼰的真爱和幸福，这份勇⽓是让我⼗分敬佩的。以下是⼩编整理的《西厢记》读后感范⽂，希望给⼤家带来帮助。　　西厢记读后感　　“东风摇曳垂杨线，游丝牵惹桃花⽚。”在如此浪漫多情的时节⾥，张⽣遇见了崔莺莺，便⼀见钟情。我始终记得张⽣对莺莺的第⼀评价是“解舞腰肢软⼜软，千般婀娜，万般旖旎，似垂柳晚风前。”我想，这次相遇，就早已注定他们将拥有⼀段美好⽽⼜残酷的爱情故事。　　崔莺莺是⼀个⼤胆，美丽，善良，温柔的贵族⼩姐。⽣为⼀个相国⼩姐的她，从⼩就在妈妈的管教下受到了封建传统思想的影响，接受过很多的封建道德教育。当她与张⽣恋爱，她从⼀个乖乖⼥变成了⼀个“违背道德”坏⼥⼦，就构成了思想与⾏动上的⽭盾，在我看来，崔莺莺能与张⽣相爱，挺不容易的。但在这样的坏境下，她还能不顾⼀切地与张⽣相爱，我想这是⾮常难得的。这样的⼥⼦，放在我们现代来讲，令许多年轻⼈汗颜啊!许多年轻⼈曾信誓旦旦，许下海誓⼭盟，可是最后呢?最终在世俗盛名之下，⼤多不过是当年的风流韵事化作如今的浅斟低唱。想想那“情切切，意绵绵”，想想那“别后相思隔烟⽔”，想想那⾼楼碧袖，碧⽟红笺，都如过眼云烟，浮华似梦，崔莺莺对张⽣的爱是纯洁美好，不含⼀丝杂质。　　当她与张⽣离别时，她从不像其他的⼥⼦希望⾃⼰的丈夫⾦榜题名，⾐锦还乡。在她的眼⾥“情”字是第⼀，名利功禄，是是⾮⾮，她统统都可以不管。“兰闺久寂寞，⽆事度芳春，料得⾏吟者，应怜长叹⼈。”在回复张⽣的诗⾥，她将⾃⼰不⽢寂寞的苦闷⼼情写得淋漓尽致。她也⾃然⽽然地流露出她对张⽣的爱恋，但最终没有勇⽓与张⽣见⾯。在“听琴”的时候，她的⼼被张⽣琴中那份热切的呼唤深深的感动着，但她那⼀颗被封建道德教育束缚的⼼控制着她，尽管她早已泪⽔涟涟。此时此刻，她⼼中的爱情正与封建教育进⾏激烈的争吵，最终爱情战胜了封建传统思想。　　当她收到了张⽣的情诗时，终于⿎起勇⽓回了⼀⾸《明⽉三五夜》。“待⽉西厢下，迎风户半开，拂墙花影动，凝视⽟⼈来。”读到这⾥，我笑了，我想：崔莺莺是幸运的，因为她找到了属于⾃⼰的爱情。正如沈从⽂所说：“我这⼀⽣中，⾏过许多路，⾛过许多桥，看过许多云，喝过许多酒，却只爱过⼀个正当最好年龄最好的⼈。”的确，崔莺莺是幸运的。不知⼤家有没有想过，当她写下《明⽉三五夜》，短短20个字，意味着崔莺莺从此⾛上了叛逆的道路，去追寻⾃⼰的爱情。　　世上有许多⼈选择⽤名利去填满⽣活，花花世界，游⾛⼀场便洋洋⾃得。⽽有些⼈选择去爱⾃⼰爱的⼈，⽤⼼去填满⽣活。我所理解的爱情是：两个独⽴的个体，彼此明⽩对⽅的缺点和优点，能包容对⽅的缺点和优点。爱上对⽅的⼈⽽不是对⽅拥有的钱财。在这个繁杂荒乱的世界⾥有个爱你的⼈，共渡⽣计之苦，陪着你晃晃悠悠地度过余⽣，就这样慢慢变⽼。　　西厢记读后感　　因为我⾃认为我做不到。张⽣也是学富五车，终没有辜负莺莺的⼀番⼼意，还是让⼈⼗分欣慰的。⽽⽼夫⼈⼀味的⾷⾔和追求门当户对，确实有点势⼒眼，瞧不起贫穷⼈家的样⼦，但这样做的本因还是想要⾃⼰的⼥⼉幸福，但终忘了⼉⼥的幸福只有⾃⼰可以把握住⽽不是⾦钱，、地位，及其家⼈可以左右的。　　都道“⼉⼥是母亲⾝上掉下来的⼀块⾁，母亲不疼⼉⼥还有谁疼”“有妈的孩⼦像块宝，没妈的孩⼦像根草”这话也是有利的，⾎缘亲情⾄上，做母亲的都希望作为⼦⼥的可以幸福、健康⼀辈⼦，找到⼀个好归宿，这些本是出于好意，但母亲也应该考虑⼀下作为⼦⼥的感受，尽管在封建社会婚姻总是“⽗母之命，媒妁之⾔”但想要⼦⼥幸福，是否可以把“有情⼈终成眷属”考虑⼀下呢?⽽不是担当拆散有情⼈的⽊棍。在科技发达迅速、⽣活富裕的现代，为什么⽗母总是承当“⽊棍”的⾓⾊呢?即使作为过来⼈，有经验，但总不能因为这样就乱拉线吧?　　总要给⼀个正当的理由，让彼此信服吧?“悲欢聚散⼀杯酒，南北东西万⾥程”正是“好事多磨难”才有了今⽇的别离，短暂的分离可以换来长久的相守，⼜有何不好呢?若张⽣考中状元，就是“有情⼈终成眷属”换回⽼夫⼈的称赞和同意，所有⼈的祝福和快乐，若张⽣另娶他妻，莺莺便就此死⼼，认清其为⼈，还有机会寻到⾃⼰真正的幸福。别离虽悲伤，却是检验⼈⼼最好的⽅法，痛苦⼀点，确实可以看清对⽅，并⽆坏处，若为真⼼，则“⼩别胜新婚”，⼜可收到⽼⼈的祝福，可谓“⼀箭双雕”。莺莺⽣活在封建时期，再怎么追求幸福，也会害羞和含蓄，才使得到离时说不出告诫张⽣的话，最后才在张⽣的询问下缓缓吐露，莺莺的⼤胆与细⼼，看出莺莺对张⽣的爱意与关⼼。　　“执⼦之⼿，与⼦偕⽼”⼀直未佳话，所有⼈都向往。但未经历风⾬，⼜怎能有美丽的彩虹?正是如此，莺莺和张⽣凭着爱和对爱的执着换回了长相厮守，他们是幸福的。希望我们以后也如此幸福!　　西厢记读后感　　寒假，我发现书柜⾥有⼀本书已经落满尘灰，拿起来擦了擦便读了起来。这本书叫做《西厢记》，看完后感受颇深。　　⾄于《西厢记》的⾼深论坛评价，前⼈、古⼈、今者学家总说纷纭!我倒是只觉得此书倒真值得再看她⼏遍!“黄⼭归来不看岳，五岳归来不看⼭!”读罢此书，在翻阅元稹的《莺莺传》感觉着实有点⼉遗憾，以⾄于《商调蝶恋花》《⿎⼦词》《西厢记诸宫调》应该在此书之前读!　　⾃古才⼦佳⼈的爱情结合都难免遭到上天的妒忌，也难免有所催⼈泪下的波折，也难免会有后⼈的传诵。⾄于结果是否完美，那⾃是另当别论。中国⾃古以来⼈们的潜意识⾥都有⼤团圆!即便是⽜郎织⼥，即便是梁⼭伯与祝英台，即便是⽩素贞与许仙!张⽣与崔莺莺也算是最终修得正果!

　　张⽣的才与貌⽆可厚⾮，崔莺莺那简直是完美，那是⾃古以今所有天下男⼦⼼⽬中的⼥⼦的化⾝，压根⼉就是“唯美”!莺莺的貌，不多说，只张⽣道——娇羞花解语，温柔⽟有⾹，我和他作相逢记不真娇模样，我只索⼿抵着⽛⼉慢慢的想。其才情其家势，你也简直没得挑剔!也难怪张⽣即便考取状元，也没有如郑恒所说为尚书⼥婿。

　　或许⼥⼈给了真⼼，爱得愈深愈容易患得患失，莺莺先是⼼动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天，黄花地，西风紧，晓来谁染霜林醉?总是离⼈泪”的依依惜别，到“但得⼀个并头莲，煞强如状元及第”再到寄送张⽣汗衫、裹肚、袜⼉、瑶琴、⽟簪班管等东西，不外乎担⼼他的⼼上⼈有“始乱终弃”的念头。呵，天底下究竟⼜有⼏个崔莺莺呢!不过难得的是，张崔⼆⼈毕竟是真爱的。⽆论是戏剧还是⼩说电影，都必符合郎才⼥貌，其背景都应是王公贵族，不是贝勒公⼦便是少爷，或者公主⼩姐，呵，反正不是万⾦也有千⾦，要么什么明珠，总之排场要耀眼的。

　　⾄于穷书⽣巧遇佳⼈，如《西厢记》或《柳梦梅》那也不是没可能，不可否认的就是真爱。话说现实⽣活中也是有的，我想他们肯定是上辈⼦种红⾖的，⽽且投胎之前贿赂了柏拉图和维纳斯的!

　　话题回到《西厢记》其实有句话是这么说的——⼤凡⼀个成功男⼈的背后⼀定有⼀个了不起的⼥⼈!我要说张催⼆⼈爱情背后的确有⼀个功不可没的红娘，这是肯定的!不管他们⼆⼈相遇相识到相知这整个过程，都抹不掉红娘的影⼦。⾄于⽼夫⼈、郑恒、孙飞虎那只是他们爱情的试⾦⽯!

　　⼀部《西厢记》着实让⼈赞叹王实甫的才华不⼀般。还⼀个——永⽼⽆离别，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属!　　西厢记读后感

　　中国的戏曲⽂化是博⼤精深的，不但数量之多，经典之多，戏曲的作品也能体现出很⾼的艺术价值和思想境界。因此，在拜读完《牡丹亭》以后，我⼜马不停蹄的借来了《西厢记》进⾏研读。研读并不过半，却要写读书笔记了，害怕有些⼈看了之后⼜嘲笑说不过是应付任务，我还是解释⼀下，此篇读后感只是个⼈之拙见，还请见谅。

　　版本介绍：《西厢记》王实甫著⼈民⽂学出版社1994年北京第1版。这个版本是横排简体的版本，虽然可能缺乏竖排繁体的风韵和优雅，但是仍不能盖过经典饱经风霜的清⾹。

　　其实《西厢记》的故事雏形最早是出现在元稹的传奇⼩说《莺莺传》⾥，⽽这部⼩说其实就是以元稹⾃⼰的⼈⽣经历为题材提笔写下的。⼩说中的穷书⽣张⽣起先疯狂且热烈的追求着崔莺莺⼩姐，却在仕途利益⾯前低头，最终娶了另⼀⾼门下的⼥⼦，对崔莺莺始乱终弃。⽽在《西厢记》中，作者是以张⽣和莺莺的故事为主线，但是结局⼀改张⽣负⼼汉的形象，改为了两⼈得以终成眷属，这也体现出了王实甫内⼼中对爱情的期望和对未来⽣活和情感的希望和期盼。

　　《西厢记》的故事是围绕着主⼈公张⽣和崔莺莺展开的。张⽣是⼀个赴京赶考的穷书⽣，⽽相较之下，崔莺莺是⼀个貌美如花的崔相国家的千⾦，本是门不当户不对，是⼀对连上天都不眷恋的男⼥。但是从张⽣开始，两个⼈都不⽢屈于命运。两⼈⼀见钟情，张⽣看崔莺莺看的神魂颠倒，六神⽆主，不禁感慨“我死也!”;⽽崔莺莺在与张⽣吟诗对唱之后，⼼⽣情感，说道“昨宵个锦囊佳制勾引，今⽇个⽟堂⼈物难亲近。这些时坐⼜不安，谁⼜不稳，我欲待登临⼜不快，闲⾏⼜闷，每⽇价情思睡昏昏。”但是现实总是残酷，本有⼀个机会若张⽣能够献策解孙飞虎之围，夫⼈便让张⽣娶莺莺为妻，但是夫⼈并没有兑现诺⾔，⽽是让两⼈以兄妹相称。两⼈伤⼼难过，但是情难却，每晚弹琴诉⼼意，最后竟两⼈或是神情恍惚，或是病卧在床。⽽莺莺的贴⾝⼥婢红娘为两⼈向夫⼈求情，最终夫⼈⼼软，答应若是张⽣赴京考取功名便成全两⼈。张⽣考取状元，但此时郑家少年郑恒来向莺莺求亲，并说谎说张⽣已经另娶⾼门。就在郑恒和莺莺就要拜堂之时，张⽣以河中府尹的⾝份归来迎娶莺莺，郑恒则灰溜溜离开，两⼈终成眷属。

　　在对于⼈物的刻画中，其实两⼈各有时代和⼈性的缺陷，并不如此完美。张⽣⽣来⼀个多情种，⼀开始看到莺莺时就不停称赞“你道是河中开府相公家，我道是南海⽔⽉观⾳现。”但令⼈惊讶的是，他在⾯对莺莺的奴婢红娘的时候，竟也说“若共他多情的⼩姐同鸳帐，怎舍得他叠被铺床。”这样实在不妥。⽽莺莺其实也并不全然⼤家闺秀，她端着相国家千⾦的架⼦，喜欢张⽣不愿说出来，还虚伪假装的试图掩盖⾃⼰的情感，实在让⼈难以捉摸。

　　⽽在整篇《西厢记》看下来，作者试图在通过故事的娓娓道来，抒发出⾃⼰对封建等级制度和门当户对习俗的不满和控诉，⽤崔莺莺和张⽣两⼈向命运的反抗，最终两⼈在⼀起了的情节，和⼀开始就由于地位⾼低排斥张⽣的相国夫⼈作对⽐，由此更突出了对青年男⼥恋爱⾃由的追捧。⽽故事虽有诸多坎坷，但是能够看出来，张⽣最终考取状元，并与莺莺双宿双飞，作者其实是写出了⾃⼰的⼀种期望。⽆论是后世的《牡丹亭》还是《⾦瓶梅》，爱情总是⼀路的阻碍和荆棘，《⾦瓶梅》中，⼏个⼥⼈甚⾄为了对爱情和利益的欲望勾⼼⽃⾓，丑陋不堪。⽽在王实甫的《西厢记》中，两⼈即使爱情被阻，仍能以琴声传情;即使张⽣病倒，两⼈还能够见⾯甚⾄幽会。所以我认为相较之下《西厢记》更能够体现出的是作者的希望和期盼。　　⾄于我们，不要被⼀时的肾上腺激素冲昏了头脑，趋之若鹜根本不具任何理智，但青春何妨不该疯狂⼀把呢?愿有情⼈终成眷属吧。　　西厢记读后感

　　明代贾仲名说：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”最近总算是认认真真地再次读了王实甫的《西厢记》，这⼀古典戏曲宝库中的巨星。相信对于《西厢记》我们都不陌⽣，以往读西厢总是有感于莺莺与张⽣的真挚爱情，欣赏他们冲破封建

礼教的勇⽓，有感于红娘的聪明机智，敬佩她的胆识与智慧。起初我接触的是《西厢记》的前⾝《莺莺传》，《莺莺传》这⼀出始乱终弃的爱情悲剧曾赚取了我不少泪⽔，直到后来接触这追求⾃由爱情的《西厢记》之后便再也⽌不住对她的喜爱。《西厢记》剧情上关⽬的布置巧妙，情节的波澜起伏，⽭盾冲突的环环相扣，是我喜欢她的原因之⼀。第⼀遍看她便觉得她不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，⽽且经过不断的磨难，使得主⼈公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现，以很⾼的艺术⽔平展现了⼀个美丽的爱情故事，使得她格外动⼈。再看她时我便深深迷恋上了她曲⽩相⽣、雅俗共赏的语⾔。

　　元杂剧分为本⾊和⽂采两派，本⾊派以朴素⾃然为语⾔特⾊，⽂采派则以词句华丽、⽂采璀璨为特点，并⼗分注意修饰词语。⽽《西厢记》则是神奇的把这两者结合起来，成就了曲⽩相⽣、雅俗相间的语⾔特⾊。　　我们看西厢记的第⼆本第三折：

　　[雁⼉落]荆棘剌怎动那，死没腾⽆回豁，措⽀剌不对答，软兀剌难存坐!

　　作者⽤如此简单的⼀句话，便刻画出张⽣的震惊之态，⽆措全然表现出来。“荆棘剌怎动那”意为惊得我不能动弹，是当时的⼝语，⾼⽂秀在《⿊旋风双献功》第⼀折中写道：“唬得荆棘律的胆战⼼惊。”“死没腾”也是当时的⼝语化词汇，意思是蒙住，痴呆⽆⽣⽓的样⼦，⽽“回豁”指的是回和，反映，王伯良⽈：“回和，亦酬答之意。马东篱《黄粱梦》：‘禁声的休回和。’”⽆回和写出了当时张⽣⾯⽆表情，毫⽆反应的神⾊。⼀个回转“措⽀剌”写出了张⽣慌张失态，不知所措的样⼦，我们可以想象到当时的张⽣的⼼情，退了贼兵之后，原本可以和⼼爱的莺莺⼩姐终成眷属，却不想毫⽆征兆的⾯对与⼼上⼈成为兄妹的事实，事情出乎意料的发展令张⽣傻了眼，更是慌了神。王实甫选⽤了当时的⽩话⼝语，描绘了当时紧张的宴会场景，使张⽣痴呆的形象跃然于纸上，这样不仅让读者有清晰的画⾯⽴体感，也是西厢记语⾔原滋原味的表现。剧中像这样的例⼦举不胜举，王实甫总是可以写着简简单单的语⾔，却是将褒贬全融在幽默诙谐的情趣之中了。⼜如四本⼆折[⽃鹤鹊][紫花⼉序][⾦蕉叶][秃厮⼉]等曲⾥，出现了好多成语“天长地久”、“戴⽉披星”、“巧语花⾔”、“⾏监坐守”、“燕侣莺俦”，同时插上了许多当时的⼝语谚语如“将没做有”、“牵头”、“胡⾏乱⾛”、“⼼意两相投”、“得好休，便好休”、“何必苦追求”、“⼥⼤不中留”等，这些都是流⾏与当时⼈们的⼝头俗语，既通俗浅⽩，有⾃然贴切。想我们写⽂章时往往注重优美华丽的词藻，没错美丽的语⾔是⽐较容易吸引读者，可是原滋原味也可以把平朴的语⾔烧出⾹味来。王国维在《宋元戏曲史序》中说：“往者读元⼈杂剧⽽善之;以为能道⼈情，状物态，词采俊拔，⽽出乎⾃然，盖古所未有，⽽后⼈所不能仿佛也。”他在《宋元戏曲史》《元剧之⽂章》⼀章中也说：“元曲之佳处何在?⼀⾔以蔽之，⽈：⾃然⽽已矣。古今之⼤⽂学，⽆不以⾃然胜，⽽莫著于元曲。”⼜说：“谓元曲为中国最⾃然之⽂学，⽆不可也。”所以说语⾔的质朴本⾊有着它⾃⼰⽆可替代的魅⼒。正是《西厢记》让我真正见识到了朴质的语⾔的震撼⼒。回想以往的⾃⼰总是在“咬⽂嚼字”,我的⽂章总像是⽤优美的语⾔堆砌起来的城堡，可是却是空空荡荡，并没有实质的内容，有种华⽽不实的感觉。

　　当然《西厢记》感染我的并不只是仅仅是⾃然的语⾔，也有着华丽的诗篇。明⼈朱权在《太和正⾳谱》中说：“王实甫之词如花间美⼈，铺叙委婉，深得骚⼈之趣。”郭沫若也曾经说过：“不但是‘杂剧中的杰作’，也是⼀部‘好诗’。”⼀语道破了《西厢记》的语⾔真谛，可以说它既是诗的语⾔，⼜是剧的语⾔，是⽂学性与戏曲性的⾼度统⼀。⽽《西厢记》“花间美⼈”的艺术风格，是和剧中美不胜收的绮词丽语是分不开的。王实甫的戏曲语⾔以富于⽂采为特⾊，曲词之美，与剧作的故事之美、⼈物之美、意境之美和谐统⼀。不得不说王实甫是制作词曲的圣⼿，《西相记》善于汲取古典诗词的精华，形成⾃⼰秀美华丽的语⾔风格。这点在《长亭送别》中体现得尤为突出。本折充分表现了王实甫“⽂采派”优美抒情的语⾔特⾊，它既熔铸了古典诗词的清词丽句，推陈出新，⾃然贴切，⼜吸收和提炼了民间⼝语，把两者融为⼀体，形成了清丽华美，⽣动活泼的独特语⾔风格。　　如：[端正好]中的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”化⽤了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天，黄叶地，秋⾊连波，波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡⼏笔，描绘了⼀幅动⼈的长亭送别图：碧云密布，黄花遍地，西风凄紧，北雁南归…作品如椽之笔，由头顶之天⾄脚下之地，从⽿边之风声写到眼中之归雁，⼤块设⾊，融情于景，只捕捉⼏样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界。清代梁廷楠《曲话》卷五云：“世传实甫作《西厢记》⾄‘碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞’。构想甚苦，思竭扑地，遂死。”曲坛上这⼀轶闻，正好说明作者呕⼼沥⾎之苦，不是⼀番寒彻⾻，哪得梅花扑⿐⾹?真是⽆风⾬⽆以丽其姿，⽆严霜⽆以煊其⾊!⼜如：“晓来谁染霜林醉?总是离⼈泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶，尽是离⼈眼中⾎”转变过来的，改写得⾃然恰贴，不见斧痕。

　　如：[朝天⼦]中的“蜗⾓虚名，蝇头微利”，引⽤苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现了莺莺珍重爱情，轻视功名利禄的思想感情。再如：[耍孩⼉]中的“未饮⼼先醉”之句，⼀字之易，更加夸张，语境更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。⽽“遍⼈间烦恼填胸臆，量这些⼤⼩车⼉如何载得起”⼀句则从李清照词《武陵春》中脱出。 相信没有⼈不感慨王实甫的⽂学功底，再读西厢时，我不⾃觉地想要背下其中经典的语句，可是我却发现句句经典，字字珠玑。　　读过西厢，看过西厢，想着西厢，念着西厢，不如再遇西厢。