怀乡文学

怀乡文学：缅怀、追忆。

怀乡文学又称“乡愁文学”。1949年蒋介石迁台，大陆二百多万军民背井离乡，由于政治的原因，空间的距离，台湾的怀乡文学表达对故国家园和骨肉同胞的强烈思念，表现怀乡的家国意识和民族意识。小说以林海音《城南旧事》为代表，散文以梁实秋《故都风情》、《放风筝》、《听戏》等为代表，诗歌以余光中《乡愁》等为代表。

❖ 台湾乡土文学。

所谓乡土，通常是指家乡、故土，亦为地方区域。作为一个文学话题，乡土则涵盖着社会情感和文化心理的内容，表现为某种观念和情绪的原型。它包括乡村，又不排斥城市。

以台湾本省籍作家为主要创作成员，在继承和发扬“五四”新文学传统的基础上，强调文学创作的“民族性”，并以现实主义（“为人生而艺术”）为主要创作方法，植根在台湾这个现实社会的土地上来反映社会现实，反映人们生活心理和心理愿望的文学。

乡土文学的阵地：《台湾文艺》、《笠》和《文学季刊》等。

❖ 乡土派文学的特征。

❖ （1）鲜明的爱国主义和民族主义思想。

❖ （2）继承我国现实主义的文学传统，注意文学与社会生活的关系。

❖ （3）鲜明的倾向性，憎恨压迫者，同情弱小者。

❖ （4）浓厚的台湾乡土色彩。

《城南旧事》的艺术特色

❖ 林海音的《城南旧事》是“怀乡文学”的代表作。小说由五个连续性的短篇构成，通过小女孩英子的视角，描写二十年代末、三十年代初动荡的北平，古城的风土人情和名胜古迹，表达出对儿时生活的深切怀恋，寄托作者对北平生活的情思。

❖ 1、连贯的结构，童趣的语言。

❖ A、叙事结构：似断还连

❖ 五个短篇小说《惠安馆》、《我们看海去》、《兰姨娘》、《驴打滚儿》、《爸爸的花儿落了》加上《冬阳 童年 骆驼》的序言。分开是独立的故事，而连缀在一起又有整体的意义。每个故事在时间、空间、人物、情感基调、叙述风格上都有连贯性。呈现的是主人公从6岁到12岁左右的生活背景。

❖ 线性的时间，转换的空间场景，在童年的布景里走来走去的人物。似连还断，似断还连。叙述者小英子和伴随她成长的宋妈是结构上的结点，她们一起历经了这些人物和故事。

❖ B、叙事语言：童真、趣味，亲切、温暖

❖ “温暖而自然生长的语言”

❖ 如对“惠安馆”的描述（宋妈说“惠难馆”、妈说“灰娃馆”，爸说“飞安馆”）“一

斤猪肉”（“一斤租漏”）

❖ 写“我”与妞儿唱歌的情景（爸爸教唱的拗口的情歌）“想来么事想心肝，紧想心肝紧不安，我想心肝心肝想，正是心肝想心肝”（唱情歌与描写小英子理解大人之间的情事互为烘托）

❖ 写“我”与宋妈穿的厚棉裤。（可以站起来，偷米）

❖ 2、儿童的视角。

小说通过小女孩英子的眼睛，旁观成人世界的喜怒哀乐。

❖ 《城南旧事》中的童年，并不是单纯的童年，在小英子温暖的小世界背后，是大世界的许多悲凉与无奈。但作者摒弃了成人小说的道德说教或价值判断，而是以一颗童心去感受、体验、发现。

❖ 《城南旧事》里的小偷、把亲生孩子卖了的黄板牙、做过人家姨太太的兰姨娘，还有惠安馆里的疯子，他们在成人眼中各有不同的个性和故事，但林海音在下笔时，却没有黑白分明、善恶立现地去评判事情，而只是委婉地呈现出人性的弱点与人世的悲凉。

❖ 3、成长的故事。

❖ 主人公的成长是小说的主线。经历了秀贞、妞儿、荒草丛中的陌生人、兰姨娘、宋妈、父亲去世等人和事后，英子长大了，她的童年也结束了。“每一段故事的结尾，里面的主角都是离我而去，……”。

❖ 成长，也许是在不断地告别中完成的。

❖ 4、古都风情。

❖ 作者对北平这座古城倾注了怀念和眷恋：胡同、四合院、夹竹桃；骆驼、毛驴；儿歌、民谣、风俗民情……，合起来构成浓郁的北平历史文化氛围。

❖ 《城南旧事》的总体风格：单纯的、诗意的特征。

❖ 《台北人》人物塑造的艺术。

白先勇继承《红楼梦》的人物塑造艺术，又运用西方文学中的意识流、象征等手法来塑造人物形象。

❖ 1、肖像描写

尹雪艳的肖像表达出人物冷艳逼人的个性特征；

《游园惊梦》中的四个贵妇人的肖像描写，恰切地描写了她们的身份、地位、个性与性格特征，人物的性格和命运变化鲜明地展现出来。

《一把青》中的朱青的性格变化通过肖像变化来表现人物的生活命运。

❖ 2、通过人物个性化的语言塑造人物性格。

《金大班的最后一夜》中，金兆丽是一位久经风尘而又良心未泯的舞女大班。性

格粗俗放纵，满口风月女人的行话术语，开朗厉害而又鄙夷自怜，语言的个性化程度高且具喜剧色彩，塑造出一位具有较高美学价值的人物形象。

❖ 3、运用意识流手法，揭示人物的内心世界。

钱夫人出席窦公馆的晚宴上触景生情，五次回忆起昔日“钱公馆”的豪华和气派的意识流动，今昔对比中突出了主人公今日的凄凉、落魄的生活处境和复杂的感情世界；

《金大班的最后一夜》金兆丽离开“夜巴黎”前对自己一生经历流水般的回忆，用意识流手法揭示人物最后一夜感慨万千的内心世界，具有强烈的艺术感染力。

❖ 4、转换叙述观点。

当《游园惊梦》和《金大班的最后一夜》中叙述钱夫人、金大班的身世时，使用的是全知观点；

当进入人物的心理层次时，白先勇运用意识流手法或直接借助人物的自述时，自然转成自知观点，更有利于表现人物的内心世界。

《台北人》在艺术上还形成了细腻、含蓄、深沉、优雅的独特风格。

黄春明小说的艺术特色。

（1）故事性强。

黃春明的故事中很少有大起大落的情节，大多是由一些日常小事，但却蕴含着深刻的

意义。

❖ （2）独特的心理描写。

黄春明善于将肖像描写和心理刻画、生活经历、职业特点等结合起来，从而使得人物鲜活饱满。

❖ （3）善于以平易质朴的语言透出浓郁的地方风情。

作为乡土小说的代表作家，黄春明最大的成功在于对各类乡土人物的语言把握到位。

❖ 分析余光中的“乡愁”诗。

❖ 1、从主题学角度看，“乡愁”是中国诗歌的一个母题。由于时空阻隔，“乡愁”成为台湾诗歌的一个重要主题。余光中的《乡愁》、《民歌》等诗作，借抒小我之情，苦吟国家民族的文化乡愁，实现独特的审美感受与普遍的美学概括的结合。

❖ 2、余光中的“乡愁”诗包含三个层面的含义：地理层面、历史层面和文化层面的意义。

❖ 3、余光中的《乡愁》：

❖ 采用时间结构来表现人生四个阶段的“乡愁”；

❖ 精心选取四个意象：邮票、船票、坟墓和海峡，来表现人生四个阶段的“乡愁”，

表达母爱、情爱和祖国之爱；

❖ 诗歌超越传统的乡愁，具有更深刻的内涵，从个体的乡愁到民族的情感，成为怀乡之作的经典。

❖ 4、《民歌》既有民歌的晓畅明快，又有现代意象的融合，磅礴的气势，精炼的语言，“诗经”重章叠句、反复咏叹的手法；

❖ 《民歌》中表现的乡愁，与历史层面的“传说”、“冻成冰河”、“民歌”融合，长江“冻”、“结冰”，虽悖于常理，但合于诗道；

❖ 与地理层面的黄河、长江、高原等融合，与文化层面的“你”、“我”、“合唱”融合，从个人到大众，万众一心，表达龙的传人在任何情况下都不会停止民族的歌唱，产生震撼人心的效果。

❖ 当代台湾散文创作的三大流派。

❖ 从散文的题材、手法与总体风格而言，当代台湾散文创作可分为三大流派：

❖ （1）丰富广博、风格多样的学者散文，以梁实秋、林语堂等为代表；

❖ （2）或细腻委婉、或亦秀亦豪的女性散文，以三毛、张晓风、龙应台等为代表；

❖ （3）平实苍劲、夺人心魄的乡土散文，以王鼎均、张拓芜等为代表。

❖ 关于香港的“故事新编”现象

❖ 20世纪中国通俗文学的发展以香港最繁盛，“故事新编”成为其中一种颇具特色的创作现象。创作者在重写经典时常将中国文学传统加以“创造性转化”：

或改编原作的人物性格，把英雄写成小人，把弱者变成强者；

或新编原著的故事情节、结局，消解原作的思想主题；

或超越时空，演绎历史人物的现代故事；

或改变原作中的人物视角等，为日常生活的庸碌平添一些传奇。

❖ 首先，借“故事新编”传达现代意识。

亦舒《我的前半生》改变鲁迅的《伤逝》里涓生的手记形式，采用子君的视角，由男性的叙述变为女性的叙说；遭婚变后自立自强的子君，表现出时代的进步与现代女性意识的成长；

李碧华小说以夸张变形的历史传奇、荒诞离奇的生死轮回，将传奇与现实爱情并置，使古典与现代“对话”。作品解构了浪漫爱情，既有对父权制社会秩序的反叛，也有对女性弱点的反思。

❖ 其次，运用现代艺术手法，描写现代人的心理。在“故事新编”中，为适应都市生活的快节奏，常用蒙太奇手法、镜头叠化等表现手法。

李碧华的《青蛇》，虚构渲染敢爱敢恨的小青暗恋许仙，而法海则是关于同性恋的大胆想象；

《霸王别姬》在历史与现实幻化中塑造了执着深情的程蝶衣，作品蕴含着丰富、复杂的社会心理变化。

❖ 再次，谐谑、幽默的语言风格。“故事新编”者在古今之间游走笔墨，戏谑、调侃古人、今事；古典词汇与现代语汇并用，多角度叙述，夹杂幽默谐趣，亦庄亦谐。

❖ “故事新编”的创作，在发挥想象和虚构的同时，也存在一些问题：对原著的重构，打破了一定的阅读定势，不小心有可能走入迎合大众、追奇求趣的误区，或在对历史的曲解嘲讽中消解意义。